2025春节档续作电影超80%，市场发出了什么信号？ 2025春节档已经结束，据国家电影局统计，2025年春节档总票房为95.10亿元，观影人次为1.87亿，同比分别增长18.64%和14.68%。在这个公认的年度最热档期内，六部影片《哪吒之魔童闹海》《唐探1900》《熊出没·重启未来》《封神榜第二部：战火西岐》《射雕英雄传：侠之大者》《蛟龙行动》争奇斗艳，涵盖动画、武侠、魔幻、喜剧、悬疑、军事战争等多个类型。 观察这六部影片，在类型多样外还有一个非常值得关注的档期现象——除《射雕英雄传：侠之大者》外的五部影片均为IP续集作品。IP续作集中扎堆热门档期，一方面将春节档市场表现烘托得花团锦簇，但另一方面，从业者需要意识到在热门档期烈火烹油的表象之下，或许危机已然逼近。如何识别潜在风险、迎接行业挑战，成为从业者必须直面的课题。 IP续作扎堆背后的商业逻辑 今年春节档票房冠军《哪吒之魔童闹海》档期内收获票房48.39亿元，它前作是2019年暑期档上映的《哪吒之魔童降世》，睽违五年后，这部续作在春节档大放异彩，市场走势被业内人士戏称为“高开疯走”，日前最新数据显示该片票房已经超过《长津湖》登顶中国影史票房冠军宝座，观影人次亦登顶影史之最，平台预测其最终票房超160亿。 《唐探1900》的市场表现也属稳定发挥，以22.78亿元的成绩位列档期票房第二名。作为“唐人街探案”系列IP的第四部电影，《唐探1900》将视线拉回了1900年，以故事前传的方式续写IP，助力“唐探”系列电影总票房突破100亿元大关，在观众口碑和市场反响上取得了良好的效果 从这两部IP续作的表现来看，片方确实能够通过延续已有市场基础的IP来降本增效，提高票房的确定性。尤其是春节档档期本身具有强社交属性，观众在有限时间内更可能选择熟悉的IP以降低决策成本。同时，在社交媒体时代，优质IP能够快速形成粉丝集聚效应，吸引稳固的粉丝群体，构建稳定的观影期待，甚至形成“情怀消费”。 但IP续作真的就是最佳市场风险解决方案了吗？ 在今年春节档《哪吒之魔童闹海》的现象级市场突进轨迹面前，其他IP续作的生存空间被一再压缩，在“哪吒”面前难施拳脚，显得星光黯淡。当IP续作集中硬碰硬，总有几家欢喜几家愁。 《熊出没·重启未来》作为该系列的第11部电影，档期内6,93亿元的票房成绩相较于2024年《熊出没·逆转时空》（档期票房13.92亿）显得不尽如人意，有观众表示对连续几部的光头强时空穿越之旅已经审美疲劳。同样地，同期上映的《封神榜第二部：战火西岐》和《蛟龙行动》或多或少也都遇到了相似的问题。 选择IP续作或许是片方面对市场时的一颗定心丸，但IP续作也绝非万金油，续作之间仍存在激烈的创意和品质比拼，如何保持IP创造力和生命力是所有IP续作都将面临的考验。 IP续作扎堆背后的市场风险 其实，在中国电影史上IP扎堆的现象并非其奇闻——早在1920年代，“火烧红莲寺”系列就已经拍出了十几部续集，不断扎堆的续作一次又一次稀释着IP吸引力，透支着观众的期待和信赖，最终，在极度商业化的市场泡沫下，IP续作的魔法全面失效，整个电影市场迎来了“大清洗”。观众的审美开始从1920年代末怪力乱神的商业化浪潮向1930年代现实主义题材进行转向。 （《火烧红莲寺》1928年导演张石川，3年内18部续集） 放眼当下烈火烹油的春节档IP续作集中大比拼，与百年前的中国电影市场何其相似！ 这些IP续集扎堆一方面反映出当前行业优质原创剧本的匮乏。另一方也投射出国内电影市场对类型化、工业化作品的极致追求导致资本更倾向于投资已验证成功的模式，而非冒险支持新题材。资方打出的一张张IP续作“安全牌”看似为电影提供了风险防护罩，实则恰恰是市场风险所在。 片方必须看到，观众对影片类型和题材的青睐具有明显的周期性，比如相较于电影市场上曾出现过的“小妞电影”热，近几年被更现实更有力量的“女性电影”崛起浪潮淹没。再比如前几年观众对主旋律动作大片有着强偏好，但今年春节档此类题材的《蛟龙行动》市场遇冷，抛开影片本身因素，一方面与“红海行动”系列影片的IP黏性不够有关，另一方面也是观众口味周期性的表现。在充满变化的题材风口和观众兴趣周期性面前，如何确保IP的强劲有力则成为一个难题。 不仅如此，看似绝不出错的合家欢电影也暗藏风险。“熊出没”系列电影已经到了第11部，电影的核心受众从第一部时观影的幼童成长为第十一部时的少年，影片在确保儿童观影的同时能否跟随原有观众的成长脚步继续陪伴显然是关乎这一IP生命力的难题。“哪吒”系列在讲故事的同时也应该警惕动画技术内卷带来的争议，保持“技术为叙事服务”的初心。 IP续作绝非创作者的安全屋，在变化莫测的观众和市场面前，意识到风险并时刻做好应对风险的准备才是创作者的成功之道。国产电影的IP续作亟待完成从“收割票房”向“IP进化”的升级之路。 IP续作扎堆的破局之法 面对春节档IP续作扎堆的情况，从宏观产业角度来看，档期分流是化解这一现象的有效方法，推动五一档、七夕档等次级档期培育，将春节档头部档期的压力均摊到全年，有利于维护更好的档期生态。对当前市场上已经存在的分线发行、艺术院线等进行优化升级，有利于弱化热门档期虹吸效应。 从中观层面来看，电影市场产业化改革二十多年以来，观众培育已经基本完成从公共空间的观影公约建立到多类型、多层次的影片审美转向，通过差异化营销引导观众接纳非续集电影已经成为可能。近年来《隐入尘烟》《出走的决心》《好东西》等影片的成功说明观众对不同风格题材的影片有着广泛多样的认知和较为宽泛的接纳度，差异化营销有望为非续集影片开拓市场、赢得增量。 从微观层面来说，创作者开发IP续作的同时更要增强创意活力，调动原创积极性才是由内而外解决问题的核心所在。尤其是那些已经掌握了丰富市场资源和观众认知度的大导演、大明星更有能力尝试多样化的原创故事开发。 在当下的电影市场上，无论是原创故事还是IP续作，项目的创意风险问题已经可以通过早期调研一降再降，恰如凡影创始合伙人李湛博士谈到的那样，在大纲阶段，有些情节设置、叙事方式，都可以测试观众反馈，这些反馈不会改变创作方向，而是帮助创作者更好地把握创意边界。当创意边界明确之后，原创故事的风险就被关进笼子，在风险可控的前提下进行创意开发，无论对创作者还是片方而言都是更为稳妥积极的选择。 当早期调研成为市场常态之后，原创风险降低，更多原创故事将迎来更好的发展，热门档期的IP续作扎堆现象也能得到真正的缓解。如果每一部电影在早期阶段就力争做到系列规划“心中有数”，不但能延续IP本身的生命周期，也能在每一个产品周期内与现在观众情绪相融合，让观众感觉贴近当下，让IP具备长久的“陪伴成长感 ”。 期待未来评价一部电影作品，不再只是票房数字的比拼，而更关注其是否推动了中国电影的原创活力与多元发展，让电影市场的繁荣成为一场真正的百家争鸣、百花齐放。 文/凡影特约撰稿人 郑中邸 延展阅读： 2024年度电影关键词背后，早期调研的力量已然凸显 市场趋于冷静，观众回归极致类型片 类型视野对谈，Z世代审美的爱情电影