搞笑在他的艺术创作里，只是个意外 文：摇摇冻@TOPYS 尽管以看上去单调、不带任何感情色彩的幽默感而出名，但用“搞笑”来形容 David Shrigley也着实有点委屈。毕竟人家从未奔着逗乐你的目的来进行艺术创作。 搞笑在他的艺术创作过程中只是一个意外——“我一直想让自己的作品看起来深刻隽永、富有诗意，最后却变得有趣起来。我也不知道这是为什么。” （？？？） 在David Shrigley身上，诸如此类的“矛盾”还有很多。 学院派出生，笔下的线条却像完全没有受过美术训练的儿童涂鸦； 随性粗陋的风格背后，对社会生活、人际关系的洞察却一针见血； 大部分漫画作品都介于书法和插画艺术之间， 比起艺术家，他更愿意承认自己是个作家； 除了漫画，他还涉猎动画、雕塑、摄影和音乐等多重艺术领域…… 先来看两支有点贼意思的小动画。 △《新朋友》 深谙塑料姐妹花伪装术 △《开关》 致敬Martin Creed 2001年特纳奖获奖作品 挺无聊的，但还是看焦虑了。 看上去，他的确是一个不那么守规矩的人。不过在David的世界里唯一一条需要恪守的准则便是——“我不允许重新画或修改任何东西，因为那些才是它们的本质。” 以下，总有一张适合你（当屏保），撸起袖子写入人生座右铭。 △“告诉自己，我~不~生~气~” （??） △“忽略我，这事儿翻篇” △“您算哪块小饼干？” △“我讨厌性冷淡木头” （网红店们都给我听好了） △“我讨厌气球” （网红店们都给我听好了×2） △“我讨厌独角兽” （网红店们都给我听好了×3） △“生活如此多娇” （周一朋友圈必备文案） △“真是对不住了！” （重要的事情说几遍？） △“滚你丫的，劳资才是画家。” （不小心手抖将此图发给客户，合作就此终止） △“不如跳舞，所有人都必须给我跳舞” △“无聊，忒无聊” （每一天的我） △ “它真的很大” △“这些都是球” △“相信你们也看出了我对自己的艺术作品， 有着非常高的标准和要求” （细节，细节很重要！） David Shrigley大概是唯一一个在展览上不需给自己作品做诠释的人，他也坦言不喜欢给自己的作品做额外的诠释。 诠释确实多余。毕竟当你第一眼瞥见这个“奇趣顽童”的艺术成果时，一切都简洁明了，不同文化背景的人也能迅速对应起自己文化语境下的内涵解读。 当然，也有可能是因为David已经把作品名（作品诠释）都直截了当、清楚标明在画儿上了。 《 越悲怆的时候，我就越想嬉皮》 ?本文系TOPYS原创内容， 未经许可不得以任何形式进行转载。 阅读原文