为什么Virgil Abloh是创意总监 , 而不是设计总监 如果说“设计能力”多少有点学院派，可以通过学习、实践获得，那“创意能力”则可以说是一种天赋，完全因人而异。同样是为服装增加元素，为什么印个LOGO就能溢价十几倍？加了链条就可以震惊时装屋？从建筑、音乐，到服装、鞋款、汽车、家具设计，各行各业都有Virgil Abloh的身影。而与单纯设计相比，大家似乎也更在乎他留下的那些打破界限的创意——其实他是一个创意总监，而不仅是潮牌主理人和大牌设计师。 他从现代设计的包豪斯艺术、解构主义中汲取灵感，提出了非常有名的“3%设计理念"，并以此为创意出发点，提出了非常多具有颠覆性的产品、作品。随着他的离世，一切似乎都戛然而止，然而他带给外界的创意思考还将继续存在。本文盘点了一些他的作品，对于同样靠创意生存的广告从业者而言，或许能从他的天才操作中获得一些启示，找到一些共鸣。 X字LOGO的走红 不要小看街头的安全标志、斑马线等标志，Off-White的LOGO灵感便来源于此，这个由Virgil Abloh创立的潮流品牌，因贴合年轻一代对“符号消费”的需求，一度成为流量密码。而这种类似关键词一样的鲜明风格及其彰显的个性，也对之后的单品打造产生深刻影响。 印花即品牌 被称为Off-White前身的Pyrex Vision非常具有实验性，因为它并没有“自己的衣服”。 T恤是在champion上加个印花，衬衫和裤子也同样在现成的其他品牌单品基础上如此炮制，该系列的爆火让人们意识到审视服装的维度，还有其所表达的穿着者态度。而这种极致突出加印效果和明星加持的组合也在过去十年的市场推广里大行其道。 神秘的词汇表 无论是在LV的首秀上发给每位嘉宾亲自撰写的从A到Z的字母表，还是在自己设计的衣服上标注带引号的文字，一份《Virgil Abloh的词汇表》成了他给予时尚产品的固定搭配。其中C既代表Collar（领口），也代表Collaboration（联名）；D既代表Denim（丹宁），也代表DJ；F是Fandom（粉丝）、I是Irony（讽刺）、K指Kanye West（“Virgil Abloh 的导师和挚友”）…… 他用时尚术语和设计师个人化的关键词构建了一个独特的语境和神秘感。 防掉包扣=时尚标签 如果说在Nike x Off-White联名「The Ten」出现之前，网购球鞋一定会把防调包扣剪掉，那在这之后，留下扣子才是潮流人士的统一共识。 原本是网络商家为防止恶意调包而设置的安全措施，经过Virgil Abloh的创意，便成为潮流元素，还有了官方解释「Zip-Tie」。这个元素的号召力甚至已经蔓延到了别的地方，而不仅仅在球鞋上。 把“解构”带入大众审美 依然是The Ten系列，一个创意点证明了Virgil Abloh的创意特质。 他将来自建筑领域的“解构”设计和“透视”设计再一次引入球鞋设计，与之前的设计师不同，这次的合作更加大胆，视觉冲击力更大，即便牺牲了一定的耐久性，也并不影响产品的大热，也让"解构"设计一时间深入到了每位爱好者的心中。 重新定义”街头“ Virgil认为“街头”是当时他们掀起的一场时尚运动，是一个流行词汇。 “我们在做的事情只是设计，不仅限于‘街头服饰’这一框架内，设计就是纯粹的设计......不要被轻易定义。”他说。 这就解释了为什么奢侈品牌LV会在他出任创意总监后，联合街头品牌PALACE出联名滑板，Virgil Abloh甚至直接让Lucien Clarke为LV设计了166年品牌历史以来第一双滑板鞋。 亦或是他亲自将透明色与PVC材质，鲜艳配色和链条元素应用到LV的设计中，一改奢侈品严肃正经的品牌认知。 带有欺骗性的地毯 将红色地毯中间用醒目的蓝字印上了“BLUE”一词，形成表达的错位，或者写上“KEEP OFF”、“WET GRASS”，营造略带幽默的欺骗性。在他眼中地毯除了放地上，还可以是挂饰。 奔驰就该是那个样子吗？ 汽车就该是现在的样子吗？6米长的车身原来可以酷！这些感知来自Virgil Abloh与奔驰合作的两款车型，它们的存在更像是提醒外界"永远质疑现有模式和限制"。 奔驰G Class艺术概念车，去掉了各种装饰和不必要的外部装饰，将车身降低，装上了赛车轮胎，呈现出了赛车的姿态。 全新纯电动迈巴赫概念车，既有豪华旅行车的巨大比例，也有大型越野车的车轮和独特附件。“至死不渝”的婚纱 街头文化的精神内核与爱情与婚纱的浪漫相融合，诞生了独一无二的Off-White唯一一件，也是最后一件婚纱作品。 在Virgil Abloh为Hailey Bieber设计的这款婚纱上，长达4m的头纱末尾绣着带有Off -White经典双引号的字样：“Till Death Do Us Part（至死不渝）”，仅用一句话就传达出事件的美好，也让婚纱变身潮品。 “场外花边”却让人记忆犹新 Virgil Abloh擅长创造让人想要分享到网络上的话题，一改过去人们对于品牌幕后的运作、设计师本人的生活多是通过媒体采访或是传记的形式获取的“行规”。而且Off-White也是最早在ins上营销自己的品牌，随后更多品牌才意识到社交媒体的巨大影响力。 过目难忘的手写体 引号、斜杠减速带、Helvetica字体排列、交叉箭头标志是Virgil Abloh的标志性设计元素，在不断强化中，以至于人们看到这些元素就能想起Off-White。在他看来，商标用Helvetica字体，设计中用引号，都是一种表达，“这是一种干涩的幽默。” 一场彻头彻尾的街头风大秀 如同在广告行业，拥有一个创意点子和真正将它执行出来是完全不同的两件事。 Virgil从街头中来，也一路将其演绎出不同内容，他在LV的首秀上搭建两百公尺的彩虹色T台，请来了黑人说唱歌手作为模特，让场上的LV SS19系列充满了自己的街头元素与爆款，谢幕上与侃爷的拥抱甚至值得记入时尚史册。 他真的做到把街头风带入了奢侈品时装屋，让所有人见证了出身草根的芝加哥非裔设计师梦想实现时刻。“我想要绕过或是颠覆传统的欧洲时尚规范，然后向众人说，这就是黑人设计师，黑人艺术家所能做到的事。” 结语“疯狂的合作、大量的街头服饰、将不太可能的生意和人才结合在一起，以及培养社区，而非仅仅客户。”有人这样总结Virgil Abloh开创的爆品营销逻辑，但不可否认，Virgil的创意在其中发挥了决定性作用。他曾表示，“街头品牌在很大程度上被认为是廉价的。我的目标就是为其添加一层智识的色彩，更令人信服。”他的确做到了。设计师、主理人、DJ、艺术家的多重身份，让他一周工作90个小时，7天要飞8个航班，跨国家、跨项目、跨学科的持续工作，看似毫不相干的身份背后，其实他只做了一件事——用创意改变世界。正如他自己所说：「我从包豪斯和早期的建筑学那儿学到最重要的东西，就是媒介之间没有边界，界限只存在于人类自己的感知中。」 *本文部分图片来源于网络，如有侵权请联系我们删除 ?END? 点击 get 2022年小黑书一本耐撕的创意职场黑话日历↓↓↓